Madrid - Febrero
Dos fotografias digitales es la participación en la cuarta edición de ARCOTANGENTE, dentro de la iniciativa promovida por la galería madrileña LAGALERIADEMAGDALENA, y expuesta en la fachada de un icono especulativo inmobiliario como es el edificio España, propiedad del magnate chino Wanda.
Las obras con las que Carlos Diez Crespo participó en ARCOTANGENTE, se podían descargar en alta resolución e imprimirlas con gran calidad en el tamaño y soporte que decidieses para poder disfrutarlas; bajo licencia creative commons.
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BERLÍN
Boceto de "Ola azul"
Contribución al Arte callejero berlinés, en agradecimiento a la ciudad y sus gentes por lo que aportan a mi interior, boceto de "Ola azul" instalada en el barrio judío en septiembre de 2015.
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ININTENCIONADAMENTEMarzo 2015 . Museo Ibarraundi. Ezkoriatza/Gipuzcoa
Febrero 2015 . Arkupe Kultur Etxean. Aretxabaleta/Gipuzcoa
La exteriorización del sentimiento sobre la situación social producido por el engaño que se esta ejecutando sobre la sociedad bajo el vocablo crisis, es la propuesta.
Producción plástica desarrollada en distintas fases, todas ellas directamente asociadas y reflectoras de la indignación personal y colectiva de la situación social actual.Diferentes materiales conforman esta serie: vídeo, escultura, pintura, grabado y un blog cuyo desarrollo integra el contenido de la propuesta, como una pieza más; su externalización se refleja mediante fotografías incorporadas. (www.inintencionadamente.blogspot.com)
ARRÚBAL
Julio - Agosto 2014
Enclavada en un entorno industrial, junto al gran polígono de "El Sequero" la pequeña localidad de Arrúbal destacada por su gran afición al arte actual, como se puede apreciar en la cantidad de esculturas que muestra en sus espacios públicos y su proximidad, 2km al museo Würth, acogió durante todo el verano una muestra de Mochuelo donde se pudo apreciar diversas obras pertenecientes a distintas épocas, en perfecto maridaje con el espíritu de la localidad y su entorno.
DOMINATIO MUNDI
Fundación CajaRioja - Gran Vía Logroño
Febrero - Marzo 2014
Dominatio Mundi parte como un concepto desordenado que, sin querer, abarca la existencia de todas las obras propuestas para esta exposición.
Dominatio Mundi quiere reflejar el dominio del hombre sobre los elementos naturales existentes sobre la faz de la tierra, aunque a veces, prácticamente siempre, sea la naturaleza la que domine al hombre.
Madera, hueso, alabastro, conchas... todos estos materiales pasan por el filtro de Mochuelo para crear una de las exposiciones que retratan los últimos años de este artista riojano.
Sigue Sigue Pop (I.M.F) Curador exposición
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Arnedo
La Fundación Caja Rioja - Bankia han presentado la exposición "Transformarte", una muestra que pudo visitarse en el Centro Fundación Caja Rioja-Bankia-Arnedo, formada por obras de arte elaboradas con materiales reciclados y seleccionadas en el VI Certamen Nacional TransformARTE, impulsado por ambas entidades. Este festival de carácter nacional premia a los artistas que trabajan con materiales reciclados. Este certamen nació con la intención de recompensar el trabajo de aquellos que reutilizan elementos desechados por otros y ver, en estos materiales, nuevas formas artísticas de expresión. Carlos Diez Crespo -Mochuelo- es seleccionado con la obra "Escalada de Omeprazol" realizada con restos de madera de obra y hojalata de embases de conserva.
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IMPRESIONES Mochuelo , el alias en lo artístico del fuenmayorense Carlos Diez Crespo, vuelve a exponer en la Casa de Cultura después de muchos años sin hacerlo. Su carrera, vinculada con el mundo artístico de una u otra manera desde su nacimiento, allá en 1965, dio un giro hace cosa de cinco años cuando se centró completamente en el arte, una tarea que durante los años anteriores solo había tenido como complemento a su actividad laboral. Desde aquel punto, su creatividad no ha parado: ha utilizado nuevos materiales en su obra, ha trabajado con nuevas disciplinas y ha creado una enorme diversidad de obras en los cuatro últimos años que lo han llevado a formar parte de diversas exposiciones e incluso a ser contactado por galerías y ferias de arte de Nueva York, Utrecht (Países Bajos) o París, lugares en los que han estado expuestas algunas de sus obras. `Impresiones´, el nombre con el que Mochuelo ha decidido titular esta exposición, recoge un momento reciente del artista, ya que se trata de sus obras de última creación. A la vez, `Impresiones´ le sirve para retratar (y también criticar) nuestra sociedad, absolutamente convulsa y llena de cambios en lo social, en lo político y en lo económico. Por medio de las obras recogidas en `Impresiones´, se da un repaso al momento que hoy en día vive en su estudio el artista, con materiales como el hueso de animal, el aluminio, la celulosa, técnicas como el dibujo o el falso repujado, formas como los volúmenes ondulados, temas como la inmigración o la crisis económica mundial o disciplinas de nuevo cuño como el videoarte. --------------------------------------------------------------------------------------------
AFFORDABLE ART FAIR NEW YORK CITY
LET ART TAKE YOU PLACES
Septiembre 2011
"Ramsay rompió todos los moldes del arte tradicional mediante la creación de la Feria de Arte Asequible, donde
arte contemporáneo y original es accesible a una
amplia audiencia en un agradable y acogedor medio ambiente.En 2011 NYC Feria de Arte Asequible atrajo cerca de 10.500 visitantes que compraron más de $ 2.2 millones de dólares en arte.
El éxito continuo se debe a que produce un evento de gestión profesional, atrae a un público variado, y mantiene la calidad de los expositores "
"MIL SEISCIENTOS METROS DE ALTITUD, UN PEQUEÑO BOSQUE, UNAS TIJERAS = UNA PEQUEÑA GAVILLA, APENAS MEDIA KILOCALORIA, FRAGMENTADA = SIETE ESTAMPACIONES."
La propuesta presentada para la feria neoyorquina consistente en una serie de grabados bajo el título de "GAVILLAS".
Conforma el resultado de la síntesis emocional sobre la materia orgánica como necesidad energética de nuestro día a día, y la repercusión real sobre la sostenibilidad del medio natural y la necesidad de optimizar los recursos.
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OPEN ART FAIR . UTRECHT CONTEMPORANY ART FOR ALL LOVERS
Septiembre 2011
Open una de las ferias mas atractivas del panorama comercial Holandes:
"La Feria de Arte Abierto es una feria de arte holandés para todos los amantes del arte.
Todos los estilos contemporáneos, de ser realista a lo abstracto y el arte todas las formas, tales como pintura, escultura, vidrio, cerámica y joyas se exhiben y para la venta.
Las galerías holandesas e internacionales que exponen en la Feria de Arte Abierto, que se seleccionan sobre la base de su profesionalidad, se especializan en el arte contemporáneo."
"La Feria de Arte Abierto, en su 4ª
edición. Además de los viejos amigos, este año damos la bienvenida a
algunos nuevos participantes, la oferta de la feria de arte se amplia
con nuevas disciplinas y el arte de todos los rincones del mundo,
incluyendo la joyería y el arte de África y de la India. La oferta de
arte holandés en calidad y creatividad no ha disminuido. Una alegría
para la vista y un tesoro para elegir. .... - Erik Hermida Organisator -
Open Art Fair- "
"Galería de Arte Gaudí de Madrid fue fundada en 1985. En los últimos tres años, la galería tiene un lugar importante tejido en el circuito de ferias internacionales en Europa. La participación de Carlos Diez Crespo -Mochuelo- en esta feria se compone de unas obras cargadas de materia y con mucha profundidad y reflexión ."
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Arte en Tránsito . Cuenca FESTIVAL INTERNACIONAL "ARTE EN PAPEL"
Marzo 2011
El pasado 12 de marzo se realizó la acción muro: "Arte en Tránsito", enmarcada dentro de la sección PROBETA del Festival Internacional "Arte en Papel" que se celebró en Cuenca (España).
"En Tránsito" es la segunda de las cuatro acciones artísticas englobadas en la sección PROBETA.Esta intervención consta de 42 exposiciones simultáneas que utilizan como espacio expositivo las marquesinas de los autobuses urbanos de la ciudad conquense declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.
Con esta acción se pretende reivindicar el espacio urbano como un lugar de creación artística y colectiva. Al mismo tiempo, se desea mostrar el arte contemporáneo y acercarlo a todos los ciudadanos, incluso a aquellos que nunca se han planteado entrar en un museo.
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LA BELLEVILLOISE, PARÍS.GRAN SALON DÁRT ABORDABLE.
Diciembre 2010
La participación en la feria de arte parisina, de mano de la galería Argentina Espacio de arte Escarlata, resultó muy satisfactoria:
"La afluencia de público a la feria fue excelente, la obra expuesta recibió críticas elogiosas.
Los organizadores del Grand Salón d'Art Abordable, Art Event, nos agradecieron la participación y fueron explícitos en cuanto a su opinión de que nuestra muestra jerarquizó el evento." Andrea Finkelstein
Después de cuatro ediciones, la Gran Feria de Arte Asequible tomó posesión de su cuartel de invierno de más de 600m ² en el Bellevilloise durante el fin de semana del 3 al 5 diciembre de 2010.
Más de 70 artistas se exhiben y ofrecen a la venta, sus pinturas, esculturas, dibujos, grabados, fotografías. La elección del lugar en un conocido distrito, popular, original, agradable, artístico y múltiple.
El Bellevilloise celebra su 100 aniversario este año, convertido en centro cultural y de arte.
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REVIVAL 2010Alto Cidacos
Un revivir consolidado o una circunstancia temporal en la profundidad del medio rural. REVIVAL llama a la reflexión de los habitantes reales del entorno, mediante una simbiosis que les haga participes de su propia visión sobre el futuro de su medio y el de ellos mismos.
Una comunicación espontánea y plástica entre los interlocutores reales y las derivadas de su posicionamiento vital en el medio rural en el que conviven.
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DINTORNI
Sala Román Zaldívar . 2010 Navarrete
Centro Cultura G.Vía Cajarioja . 2014 Logroño
El proyecto expositivo Dintorni navega entre la plasticidad conceptual de la obra y la percepción interior del espectador.
Un elemento, un individuo. Un conjunto de elementos, una sociedad.
Una metáfora social donde la masa (los individuos) se representa en forma de almendrucos, todos ellos uniformes y a la vez con sus pequeños matices que los hacen ser elementos perfectamente diferenciables entre sí. Los elementos díscolos, los que se salen de la masa, los que quieren ser diferentes. Y un tercer elemento Cossus (gusano), que asoma con superioridad entre la multitud.
“El termino arte se emplea comúnmente para describir un fenómeno social que abarca tres elementos componentes: la obra, el artista y el perceptor o audiencia; en la revisión de cada uno de esos tres elementos, es de importancia decidir cuál de ellos debería constituir el punto de partida, para que uno de ellos llegue a suministrar la clave, que los otros no posean, del real significado del arte como fenómeno psicológico.
Si este fuera en realidad el caso, podríamos dejar inmediatamente de lado a la obra de arte dado que la única posible preocupación se origina en su capacidad para expresar los propósitos del artista y para producir efectos en la mente del perceptor”.
-“1” William R.D. Fairbairn - Psicología del artista
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COSSUS 2010
Sala Román Zaldívar . 2010 Navarrete
"Gusano es parte del proyecto COSSUS, como vídeo de unainstalación integrada en la sección máquina y denominada
"Cossus".
El proyecto Cossus pretende ser una metáfora sobre la vida.
Una expresión plástica que recorre diversas etapas de la evolución de la propia existencia, con un elemento transformador común “Cossus”.
La exposición presentada en diversos espacios de la misma sala, se divide en cinco conjuntos correlativos: materia, evolución, transformación, energía y máquina.
Una veintena de obras realizadas en los últimos años con una variada utilización de materiales y técnicas (escultura, dibujo, grabado, pintura, instalaciones, etc.) un conjunto de arte contemporáneo en su mayoría de formato pequeño.
Cossus vocablo latino “gusano-tierra”, es el eje central del proyecto como elemento metafórico y máquina de transformación perfecta.
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TÓTEM CONCEPTO 2010
Desde que el hombre existe como especie, siempre hemos tenido la necesidad de apoyarnos en algún tipo de Tótem.Crearnos un ente superior al que darle la potestad de protección, al que poder encomendar los avatares de nuestra existencia, al que cargar todo lo que se escapa a nuestro raciocinio.
Un icono que nos sirva como ejemplo en nuestra forma de ser y actuar (moral, política, social...). Un ente cercano a lo divino, lo esotérico, lo sagrado, lo heroico... Cada grupo social, se esfuerza en crear una representación que le sirva de referencia entre sus miembros, de punto de encuentro, de unión y a la vez de seña de identidad para poder diferenciarse del resto. ¡Estamos tan necesitados de un elemento que nos supere como individuos y que nos condicione en nuestro entender de la vida diaria y futura! Tal vez seamos capaces de poder reflexionar y actuar sin condicionamientos totémicos.... El proyecto Tótem concepto, realizado por Mochuelo, pretende convertirse en lugar de reflexión a partir del concepto Tótem y de cómo es de necesario para el ser humano el icono. Un espacio sensorial, en el que el olfato y la música, la quietud y el movimiento, junto a la luz y las sombras crearan en el espectador los elementos necesarios para dicha reflexión.
La envoltura mediante palabras sueltas del volumen afianza dicho objetivo.
Como eje conceptual del proyecto una talla policromada transgresora que rompe la sobriedad del espacio.
Las texturas metálicas aportan la percepción de durabilidad. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Sistema Ibérico, Otoño 2008
El Zen demuestra que los impulsos del arte son más primitivos y más innatos que los de la moralidad, la una no puede más que reglamentar y se impone desde fuera; el otro, que es creativo, surge inconteniblemente de dentro.
La necesidad real no esta tanto en seguir la fórmula de la formación ascética como en ganar experiencia interior. El único camino para entablar conocimiento con la esencia real de las cosas es a través de un conocimiento intuitivo. Las estructuras conceptuales pueden mostrar la verdad de las cosas, pero por sí solas no contienen realidad alguna.
Anne Seynour para Richard Long ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- LAPICEROS 1990
Esta propuesta está compuesta por dos
lapiceros de colores azul y rosa simbolizando los dos sexos, unidos en
un abrazo en blanco y negro que representan las diferentes razas y
rematados por dos cabezas que hacen referencia a las diversas culturas.
Todos los elementos están unidos por una paloma sinónimo de paz junto al resto de elementos representativos de la igualdad y el respeto. Parque Príncipe de Asturias, Fuenmayor-La Rioja
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GATOS - MOLE GALINDO Chiringuito palacio Mártinez-Bazán, Fuenmayor 1990 - Gaztetxea, Bilbo-Zaarra 1986
Dos obras efímeras realizadas con material reciclable y un punto de encuentro entre ambas:
Mole Galindo – gatos.
Ambas expuestas en sendos edificios históricos de gran estatus en sus respectivos periodos de esplendor, y utilizados muchos años después como centros alternativos de ocio. Espacios en decadencia con utilidad real transitoria pero radicalmente opuesta al uso para el que fueron concebidos. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------1989 Galería de arte Dárte, logroño.
1988 Colectiva, Muestra Joven de Artes Plásticas en La Rioja 1988, itinerante.
1987 Colectiva, Sala de Exposiciones Tresses, Bourdeaus, Francia.
1987 Colectiva, Muestra Joven de Artes Plásticas en La Rioja 1987, itinerante.
1987 III Concurso Nacional de Grabado "Ciudad de Burgos"
1987 Colectiva "Manos por la Libertad", Amnistía Internacional, itinerante.
1986 Colectiva, I Premio de Dibujo Artístico "Genaro Perez Villaamil", Ferrol.
1986 Colectiva, III Premio de Grabado "Máximo Ramos", Ferrol.
1986 Café de la Villa, Café K2, Bilbao.
1986 Sala de Exposiciones Ayuntamiento de Logroño.
1985 Colectiva, Bienal de Pintura de Logroño.
1985 Colectiva, Salón de Otoño de Pintura, Cenicero.
1985 Sala de Arte "Navarrete el Mudo", Logroño.
1984 Sala de Exposiciones, Nájera.
1984 Salones Culturales, Fuenmayor.
